Общий регламент / общие правила участия

Формы участия: ОЧНОЕ и ЗАОЧНОЕ

 

Даты: 25 марта - 6 апреля 2023 года
Регистрация: до 22 марта 2023 года

Время работы выставки: 10:00-22:00

Открытие: 25 марта 2023 года, 18:00.

Церемония награждения: 6 апреля  2023 года, 18:00.

Адрес выставки: Галерея «Арт-Коммуна» в ТГК «Киевский»
Москва, ул.Киевская, д.2, ТГК «Киевский», 4 этаж.

 

Присоединиться к онлайн-трансляциям в Инстаграме  

 


registration anketa 
 
Условия конкурса
 
Принимая участие в этом конкурсе, вы настоящим соглашаетесь со следующими условиями и гарантируете Оргкомитету и NextArt Co Ltd / NextArt Global Art Agency, что вся регистрационная информация, которую вы предоставляете, правдива, точна и:
 
Право
Выставка и конкурс открыты для всех художников 18 лет или старше, чье использование Оргкомитетом и NextArt Co Ltd / NextArt Global Art Agency не нарушает и не будет нарушать никаких применимых законов или правил, или любое соглашение, участником которого они являются. Сотрудники Оргкомитета и спонсоры не могут участвовать в конкурсе.
 
Авторские права
Все изображения, которые вы будете представлять, являются изображениями оригинальных произведений искусства, созданных самостоятельно или являются произведениями искусства, созданными художником, который уполномочил вас представить изображения от его/ее имени. Изображения, представленные Вами, не нарушают права на неприкосновенность частной жизни, публичность, авторские права или другие права интеллектуальной собственности любого физического или юридического лица. Вы не можете создавать, распространять или воспроизводить в любом случае любой защищенный авторским правом материал, торговые марки или другую частную информацию без получения предварительного письменного согласия владельца такого права собственности. В соответствии с этим, Оргкомитет имеет право прекратить все отношения с любым художником, который нарушает авторское право, если будет получено уведомление о нарушении от владельца авторского права или адвоката владельца авторского права.
 
Предмет произведения искусства
Вы соглашаетесь, что произведение искусства, которое будет загружено вами, не будет включать в себя материал, который является порнографическим, сексуально явным, насильственным и/или расистским.
 
Экспертный Совет / Жюри
Судейство будет проходитиь в "слепой" форме, жюри оценивает присланные изображения работ индивидуально, без совещания с коллегами. Полученные баллы от судей будут усреднены, чтобы произвести один балл для каждой конкурсной работы.
 
Формы участия
Предусмотрены две формы участия - очное и заочное. Жюри оценивает очных и заочных участников. Очные и заочные участники имеют равные права. Если автор не имеет возможность представить свои произведения очно, он выбирает заочную форму, при которой конкурсные произведения распечатываются и размещаются в art-book и транслируются на мониторе.
 
Продажа произведений искусства
Структура комиссии Оргкомитета 90/10: художник получает 90% от списка/розничной цены и оргкомитет получает 10% от списка/розничной цены. Кроме того, 15% из полученной квоты оргкомитета вырученные от продажи произведений с выставки идут в благотворительные организации.
 
Использование изображений
Мы будем иметь право публиковать изображения ваших произведений искусства, выбранных жюри на наших веб-сайтах и других рекламных каналов для продвижения будущих конкурсов и ваших произведений искусства.
 
Сохранение изображений
Путем загрузки вашего произведения искусства, вы разрешаете нам сохранять изображения такого загруженного произведения искусства в нашей системе до завершения конкурса. Вы также разрешаете нам сохранять такие изображения после завершения конкурса. Мы сохраняем эти изображения для того, чтобы вы могли легко представить их в других конкурсах в будущем. В любое время, после завершения конкурса вы можете отправить нам письмо по адресу Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. и запросить, чтобы мы удалили такие изображения. Мы подтвердим получение письма и ваши изображения будут удалены в течение 10 рабочих дней после получения Вами нашего подтверждения.
 
Плата
Вы соглашаетесь с тем, что все конкурсные сборы возврату не подлежат.
 
Подтверждения и награды
По окончании выставки все участники получают дипломы участника (количество дипломов соответствует количеству конкурсных работ). Победители получают дипломы победителя в бумажном виде. Возможна отправка дипломов в электронном виде (по отдельной заявке в Оргкомитет). В стоимость организационного взноса включена отправка дипломов почтой (простое письмо, для заочных участников). Если автор желает, чтобы оргкомитет отправил письмо с уведомлением, то для этого необходимо сделать запрос в оргкомитет и оплатить расходы (будет выслан трек для контроля прохождения письма с дипломом).
Дополнительно для победителей предусмотрены программы презентации в других городах России, странах Евросоюза, Америки и Азии.
 
Авторские знаки и подписи
Допускается подпись, печать или любой другой опознавательный знак авторства в любом месте фотоизображения. В последующем, конкурсные изображения публикуются с авторскими отличительными знаками. Надписи с названиями арт-объектов на лицевой стороне не допускаются.
Согласие автора на обработку персональных данных и информационную рассылку
Участвуя в конкурсе, автор дает согласие на обработку персональных данных Оргкомитетом и включение его телефона и электронной почты в бесплатные информационные рассылки, извещающие о проведении организуемых NextArt Co Ltd / NextArt Global Art Agency выставок, конференций и конкурсов в России и за рубежом.
В случае желания автора не реализовывать данную бесплатную услугу, Автор должен сообщить об этом в Оргкомитет любым из указанных способов:
а) отправив запрос на исключение своих телефона и/или электронной почты на электронный адрес: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра.
б) отправив СМС-запрос на исключение своих телефона и/или электронной почты на мобильный телефон: +7-925-0537000 .
 
registration

Правила участия / Как принять участие

Способы участия: ОЧНО и ЗАОЧНО   

Даты: 25 марта - 6 апреля 2023 года
Регистрация: до 22 марта 2023 года

Время работы выставки: 10:00-22:00

Открытие: 25 марта 2023 года, 18:00.

Церемония награждения: 6 апреля  2023 года, 18:00.

Адрес выставки: Галерея «Арт-Коммуна» в ТГК «Киевский»
Москва, ул.Киевская, д.2, ТГК «Киевский», 4 этаж.

Присоединиться к онлайн-трансляциям в Инстаграме  



КАК ПРИНЯТЬ УЧАСТИЕ

Существует три формы участия:

1) ОЧНОЕ УЧАСТИЕ ("Личное участие"): вы посещаете Москву/СПБ и привозите произведения искусства лично.
2) ОЧНО-ЗАОЧНОЕ УЧАСТИЕ ("Удаленное участие"): вы отправляете художественное произведение почтой, мы выставляем
3) ЗАОЧНОЕ УЧАСТИЕ ("Участие в форме фотокопии"): Вы отправляете файл, мы печатаем и выставляем

Указанные формы участия имеют равные права. Все работы экспонируются в выставочном зале и оцениваются жюри.
Очные и заочные участники отправляют одинаковый комплект материалов!

ПОСЛЕДОВАТЕЛЬНОСТЬ РЕГИСТРАЦИИ

 1 шаг:  
 
1 способ (основной): перед началом регистрации необходимо олатить организационный взнос (см.  "Организационный взнос", "Способы оплаты"), и затем перейти в раздел "Зарегистрироваться", и во время регистрации приложить скриншот в регистрационную форму (в регистрационной форме есть раздел "Приложить скриншот оплаты"). После обработки вашей заявки Оргкомитет пришлет на ваш email письмо-подтверждение (в течение двух дней)
2 способ (запасной): 
Если у вас нет возможности оплатить оргвзнос перед началом регистрации, то в этом случае регистрируются конкурсные работы (перейти в раздел "Зарегистрироваться"), а оргкомитет, после обработки вашей заявки, пришлет на ваш email ссылку на оплату оргвзноса (в течение двух дней). После оплаты оргвзноса копию или скриншот необходимо отправить на e-mail: Этот адрес электронной почты защищён от спам-ботов. У вас должен быть включен JavaScript для просмотра. , после чего конкурсное произведение будет зачислено на выставку и конкурс.

Автор регистрирует каждую работу отдельно, перейдя по ссылке: РЕГИСТРАЦИЯ
registration anketa

 
 2 шаг  (для очных участников):
Подготовка арт-объектов к экспонированию на выставке

Получив этикетку, очный участник распечатывает ее и размещает в правом нижнем углу. Этикетки могут крепиться как на подрамник или холст, так и на декоративные элементы (рамы, подставки и т.п.).
 
 3 шаг    (для очных работ):
Конкурсные работы сдаются на выставку.
Автор или его доверенное лицо предоставляет работы на выставку для экспонирования, по адресу: Выставочный зал Московского Союза художников (Москва, ул.Кузнецкий Мост, д.20 ).

1) прием работ в Оргкомитете: до 21 марта 2023 года, с 10:00 до 18:00, адрес: Москва, ул.Серафимовича, д.2.
2) прием работ на выставке: 24 марта 2023 года, с 11:30 до 16:00, адрес: Москва, ул. Киевская, д.2 (здание ТГК "КИевский", 4 этаж).
Имеется парковка под зданием ТГК "Киевский" (150 руб).
Экспонируемые конкурсные работы (очные) должны содержать:
а) этикетку (в правом нижнем углу, на лицевой стороне). Этикетка высылается при подтверждении регистрации.
б) необходимые для подвески формы крепления, крючки, люверсы или гвозди. Объемные работы должны иметь подставки и устройства, предотвращающие заваливание арт-объекта
в) "Карточку-передаточный акт" (скачать в формате Word, PDF). Данная карточка является документальным подтверждением сдачи арт-объекта на выставку.
 
Напоминаем конкурсные разделы:
1) Абстракция в живописи
2) Абстракция в графике
3) Абстракция в скульптуре (- Исталляционизм -)
4) Абстракция в дизайне
5) Абстракция в моде
6) Абстракция в текстиле
7) Абстракция в в декоративно-прикладном искусстве
8) Абстракция в фотографии

Подробнее о номинациях и иллюстрации великих художников приведены в разделе "Номинации".

Технические характеристики
Двухмерные размеры произведения не могут превышать 200 сантиметров по большей стороне.
Трехмерное художественное произведение (т. е. скульптура) не может превышать 300 сантиметров по большей стороне.

Условия конкурса
Чтобы ознакомиться с полными условиями, нажмите здесь. Пожалуйста, обратите внимание, что выбранные художники для коллективной выставки, несут ответственность за организацию и расходы, связанные с доставкой на выставку и, по окончании - обратно, и за страхование произведений искусства в период нахождения произведения в пути.
 registration

Номинации Международного Фестиваля Абстракции

registration

 «Прямые линии и круги не только красивы, 
но вечно и абсолютно красивы»
Платон

ТЕМА ВЫСТАВКИ: ОТВЛЕЧЕННАЯ РЕАЛЬНОСТЬ 

Предлагаем Вам АБСТРАгироваться и погрузиться в мир ярких переЖИВаний и неизведанных эмоций. Предлагаем Вам ощутить красоту и музыкальность абстрактной живописи, которая, по замыслу ее основателей, способна создать универсальную картину миропорядка. Предлагаем Вам стать новаторами XXI века и предложить свою концепцию искусства, вопреки ХХ веку, у истоков которого стояли русские художники-авангардисты (Казимир Малевич, Василий Кандинский, Михаил Ларионов), чье искусство прочно вошло в нашу повседневность, найдя воплощение в архитектуре, современном дизайне и моде, идеях урбанизма. 
Очевидно, что это свободное искусство, не признающее никаких догм и правил, не утратило динамизма, энергии, жизни, но и приобрело все же некоторую элитарность. Способность подняться над обыденным уровнем сознания, проникнуть в замысел художника, выраженный беспредметной живописью – удел не всех, но самых чувствительных и внутреннее готовых к этому опыту.
Наше погружение будет проходить на нескольких пространственных уровнях: двухмерные работы (картины), трехмерные предметы (мода, дизайн) и условно названное «четвертое измерение» - инсталляции с их движением, неоднозначностью трактовки и месседжа…
 

НОМИНАЦИИ КОНКУРСА

 
1) Абстракция в живописи:
- Супрематизм
- Геометрическая абстракция
- Неоэкспрессионизм
- Нео-поп-арт
- Оп-арт
- Концептуализм
- Абстракционизм
 
2) Абстракция в графике
- Супрематизм
- Геометрическая абстракция
- Неоэкспрессионизм
- Оп-арт
- Концептуализм
- Абстракционизм
 
3) Абстракция в скульптуре (- Исталляционизм -)
- Супрематическая абстракция в скульптуре
- Геометрическая абстракция в скульптуре
- Концептуализм в скульптуре
- Абстракционизм в скульптуре
 
4) Абстракция в дизайне
- Средовой дизайн
- Интерьерный дизайн
- Концепция в дизайне
- Книжный дизайн
 
5) Абстракция в моде
- Концепция в одежде 
- Концепция в эскизе
 
6) Абстракция в текстиле
- абстракция в батике
- текстильная картина
- текстильный объемный арт-объект

7) Абстракция в в декоративно-прикладном искусстве
- плоскостной объект
- объемный объект
- росписи в абстракции

8) Абстракция в фотографии
- Микро-мир 
- Макро-мир 
- Идея
- Концептуализм в фотографии

 

ПОДРОБНЕЕ О НОМИНАЦИЯХ

(некоторые примеры из творчества великих)

СУПРЕМАТИЗМ

Разноцветные и разновеликие плоскости и линии, имеющие элементарные геометрические очертания (прямая линия, круг, прямоугольник). Такие композиции обретают внутреннее движение и уравновешенную асимметрию.
Теоретическое обоснование разработал Казимир Малевич, которую впоследствии развивали и дополняли его последователи и единомышленники. Малевич утверждал отказ от рассудочного понимания мира, ибо оно недостижимо «Все усилия человеческого ума, раз-судка, раз-ума сделать мир человеческий ясным, светлым, понятным остаются неосуществимыми, ибо осуществить то, чего нет во Вселенной, невозможно. Человек же пытается разъяснить именно Вселенную». А раз предметный мир не имеет смысла, то художник и не только не может, но и не должен его изображать.
Кроме Малевича, направление разрабатывали Александр Родченко, Александра Экстер и др.

image002   image004
К.Малевич «Супрематическая композиция» Александр Родченко «Танец»



ГЕОМЕТРИЧЕСКИЙ АБСТРАКЦИОНИЗМ

Геометрические формы, цветные плоскости, прямые и ломаные линии объединяются в беспредметные пространства, иногда они расположены вне иллюзорного пространства. Отрицание линейной перспективы, отказ от иллюзии глубины картины.
Работы Казимира Малевича, Пита Мондриана, Тео ван Дусбурга.

 image006  image008
Пит Мондриан «Нью-Йорк» Тео ванн Дусбург «Композиция»

 


НЕОЭКСПРЕССИОНИЗМ (АБСТРАКТНЫЙ СЮРРЕАЛИЗМ)

Стиль, соединяющий принципы абстракции и образность, фигуративность, эмоциональность, поэтому варьируются линии и формы, цвета и фактуры. Важную роль играет спонтанность творчества, автоматизм. Все вместе работает для раскрытия образа. Но замысла облегчить восприятие зрителю нет. Например, Георг Базелиц переворачивал картины вверх ногами, что еще больше усложняло понимание фигуративных форм на его полотнах.

Представители: Марк Ротко, Джексон Поллок. В русском искусстве работы Евгения Михнова-Войтенко. Его творчество отлично глубоким духовным поиском самого автора, видевшего свое родство с работой иконописцев: "Вообще-то я не художник, а "богомаз", потому что мой взор обращён не на внешнее (природа, человек и т.д.), а на духовное".

 image010  image012
Евгений Михнов-Войтенко «Путь паломника». Джексон Поллок «Маска»


НЕО-ПОП-АРТ

Искусство, производящее взрывной, шокирующий эффект. Поп-арт развивался с 1950-х гг. в Великобритании, чуть позднее в США. Художники этого направления воспроизводят типичные предметы современного быта (вещи домашнего обихода, упаковку товаров, фрагменты интерьеров, детали машин, и т.д.), популярные печатные изображения звезд, вырезки из газет. Это порождение культуры потребления, фиксация знаков ускользающей современности (вещи отныне стали очень недолговечны). Зачастую насмешка над банальностью, гламуром и пафосом. Художник, используя эти материалы, создает новую, отвлеченную реальность, кодирует послание посредством такого своеборазного «вторичного» использования.
Самые известные художники поп-арта: Эдуардо Паолоцци, Ричард Гамильтон, Питер Блейк. Джаспер Джонс, Роберт Раушенберг и Энди Уорхол.

 image014  image016
Энди Уорхол «Мерилин Монро» Питер Блейк «The Origins of Pop II»



ОП-АРТ

Искусство оптических (зрительных) иллюзий. Опирается на специфику визуального восприятия плоских и пространственных фигур. Это оптическая игра, в которой художник хочет намеренно обмануть или стимулировать глаз. Таким образом, зритель соучаствует в творчестве. Используются, в основном, геометрические фигуры, оптические эффекты и приемы: комбинационные искажения, ослепление, остаточные изображения, точно просчитанное расположение форм, цветов, яркости и контраста.
Представители: Виктор Вазарелли, Бриджит Райли.

 image018  image020
Виктор Вазарелли «Арлекин» Бриджит Райли «Loss»

КОНЦЕПТУАЛИЗМ

Интеллектуальное творчество, в большинстве ироничное – возникло изначально как противовес коммерческому искусству. Концептуализм – это торжество идеи над эмоциями. Именно идея становится самоцелью, соединяя творчество и исследование. Сторонники концептуализма уходят от создания художественных произведению к объявлению через них своих художественных идей. Работы часто представляются на открытых площадках.
Важную роль играет пояснение-инструкция к арт-объекту, т.к. она приглашает зрителя и автора к диалогу: у зрителя после просмотра может возникнуть своя, отличная от авторской, концепция.
Идейность, как принципиальное свойство концептуализма, позволяет рассматривать его в контексте абстрактного искусства вообще.
Самые известные художники этого направления: Джосеф Кошут (основной теоретик), Илья Кабаков. Дуглас Хюблер, Роберт Барри.

 image022  image024
Джозеф Кошут. «Один и три стула». Илья Кабаков. «Каникулы».

 


ИНСТАЛЛЯЦИОНИЗМ

Среда, созданная художниками. Работы преодолевают рамки скульптуры, взаимодействуя с пространством, в котором размещены (интерактивность). Зрители также могут вовлекаться в процесс демонстрации, становясь из зрителей участниками, суть некоторых инсталляций именно в способе взаимодействия публики со средой. Инсталляция может апеллировать к различным органам чувств, предлагая комплекс ощущений (тактильные, слуховые, обонятельные, зрительные эмоции). Используется аудиовизуальная техника, любые технологии и инновации.
Художники: Илья и Эмилия Кабаковы, Майк Нельсон.

 image026  image028
Илья Кабаков «Человек, улетевший в космос из своей квартиры»  Майк Нельсон. «Стамбульский караван-сарай»



АБСТРАКЦИЯ В ДИЗАЙНЕ


Область, испытавшая наиболее массированное и концептуальное влияние абстракционизма в ХХ веке. Благодаря интерпретации этих идей дизайнерами интерьеров, производителями мебели и предметов обихода, текстиля, мы, по сути, имеем тот интерьер, который называем современным (модерновым). Это объемные воплощения абстрактных идей: цветовые пятна, гладкие плоскости, металл (как наследие и развитие идей конструктивизма), простота и утилитарность. Эти интерьеры и предметы демократичны, не довлеют над человеком, создают комфортную среду.

image030 image032
   

 

 

АБСТРАКЦИЯ В МОДЕ


Новая мода начала ХХ в. – это также эксперимент с формой и цветом, это революция внешнего облика человека, прежде всего, женщины. Отметим несколько эпохальных вех. Это, конечно, новый геометрический крой Коко Шанель, простота и лаконизм самых известных работ Поля Пуаре. Эльза Скиапарелли была первым дизайнером, использовавшим газетный принт, задолго предвосхитив стиль поп-арт. Также она ввела в моду цвет шокирующий розовый цвет (shoking pink), ранее никогда не применявшийся в одежде. В постреволюционной России работы авангардистов применяются в производстве текстиля, одежда и предметы быта становятся бытовым воплощение авангарда, кровно связанного с абстракционизмом (Любовь Попова, Варвара Степанова). Позднее открытия и приемы оп-арта находят применение в одежде для создания оптического эффекта, выгодного для презентации фигуры (например, в повседневной и спортивной одежде).
Новые формы, материалы и цвета дарят женщине совершенно новую оболочку, позволившую измениться и содержанию: женщина обретает самостоятельность и независимость, претендует на новую роль в обществе. Одежда становится не только средством украшения, но и высказыванием. Это та база, на которой развивалась высокая мода (haute couture) – мода как искусство.

 image034  image038
Работы Эльзы Скиапарелли Работы Элис Палмер

АБСТРАКЦИЯ В ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОМ ИСКУССТВЕ (ДПИ)

Различные интерпретации идей абстракционизма в вещах ручной работы.
Предметы интерьера в стиле лофт (как наследник конструктивизма), геометризм, цветовые пятна.
Нефигуративноые изображения в батике, дизайне текстиля и т.п.
Бесконечные рисунки (орнамент) также могут рассматриваться как абстрактные элементы. Учитывая их сакральность, многозначность и повторяемость в разных культурах, это в действительности самые древние абстракции. Стремление символами (тайными знаками, кодами) зашифровать послание или высказывание.

 image040  image042
Кельтские узоры и орнаменты Анастасия Беляева. Тарелка «Абстракция».

_______________________________
«Тебе - ещё не родившемуся другу - посвящены мои работы. Они дадут тебе пищу. Они окрылят тебя»
Евгений Михнов-Войтенко

registration anketa

baner abstract 

 

Международный Фестиваль Абстракции | ABSTRACTUM Festival of Abstraction Arts

Способы участия: ОЧНО и ЗАОЧНО   

Даты: 25 марта - 6 апреля 2023 года
Регистрация: до 22 марта 2023 года

Время работы выставки: 10:00-22:00

Открытие: 25 марта 2023 года, 18:00.

Церемония награждения: 6 апреля  2023 года, 18:00.

Адрес выставки: Галерея «Арт-Коммуна» в ТГК «Киевский»
Москва, ул.Киевская, д.2, ТГК «Киевский», 4 этаж.

 

Присоединиться к онлайн-трансляциям в Инстаграме  

 

 
ДЛЯ УЧАСТНИКОВ:

registration

 Скачать "Пресс-релиз" (в формате Word)


Рубрики:
Формы участия: очно и заочно

ТЕМА ВЫСТАВКИ: ОТВЛЕЧЕННАЯ РЕАЛЬНОСТЬ 

«Прямые линии и круги не только красивы,
но вечно и абсолютно красивы»
Платон 
Предлагаем Вам АБСТРАгироваться и погрузиться в мир ярких переЖИВаний и неизведанных эмоций. Предлагаем Вам ощутить красоту и музыкальность абстрактной живописи, которая, по замыслу ее основателей, способна создать универсальную картину миропорядка. Предлагаем Вам стать новаторами XXI века и предложить свою концепцию искусства, вопреки ХХ веку, у истоков которого стояли русские художники-авангардисты (Казимир Малевич, Василий Кандинский, Михаил Ларионов), чье искусство прочно вошло в нашу повседневность, найдя воплощение в архитектуре, современном дизайне и моде, идеях урбанизма. 
Очевидно, что это свободное искусство, не признающее никаких догм и правил, не утратило динамизма, энергии, жизни, но и приобрело все же некоторую элитарность. Способность подняться над обыденным уровнем сознания, проникнуть в замысел художника, выраженный беспредметной живописью – удел не всех, но самых чувствительных и внутреннее готовых к этому опыту.
Наше погружение будет проходить на нескольких пространственных уровнях: двухмерные работы (картины), трехмерные предметы (мода, дизайн) и условно названное «четвертое измерение» - инсталляции с их движением, неоднозначностью трактовки и месседжа…
 
НОМИНАЦИИ КОНКУРСА
1) Абстракция в живописи:
2) Абстракция в графике
3) Абстракция в скульптуре (- Исталляционизм -)
4) Абстракция в дизайне
5) Абстракция в моде
6) Абстракция в текстиле
7) Абстракция в в декоративно-прикладном искусстве
8) Абстракция в фотографии
Подробнее о "Номинациях"

География:
Выставка является широкомасштабным форумом, объединяющим не только художников из России и стран СНГ, но и из стран дальнего зарубежья. Общее количество представляемых на выставке произведений - более 1000 полотен. "Фестиваль Абстракции" - это широчайшее разнообразие арт-объектов из более 20 стран мира.

Экспертный Совет:
В рамках выставки пройдет конкурсный просмотр представленных произведений, который выявит лауреатов и победителей.
В состав Экспертного Совета (жюри) войдут известные представители Мира Искусства из России и нескольких зарубежных стран! Среди них: а) члены союзов и ассоциаций, заслуженные и народные художники России; б) представители специализированных средств массовой информации; в) представители галерей и организаций; г) искусствоведы и меценаты.
В составе Экспертного Совета конкурсной программы принимают участие более 50 экспертов из России и нескольких стран мира.

ОРГАНИЗАТОРЫ:
Всемирный Фонд Искусств (www.fundofarts.com
Евразийский Художественный Союз ( www.eurasianartunion.com)
Продюсерский центр "Искусство будущего" (www.nextart.pro )

Проект является широкомасштабным международным художественным форумом, представляющим многообразную палитру современных произведений художников из Российской Федерации, а также из более 10 зарубежных стран.


Приглашаем Вас

на Международную выставку-конкурс современного искусства
"ФЕСТИВАЛЬ АБСТРАКЦИИ / ABSTRACTION ARTS FESTIVAL".

 

 registration anketa

panorama artcommune 1980 2000 mini

 

Партнеры и друзья